Ensamble Terra Lucida

Alex Nante director
— Programa —
prana

PRANA es un ritual que incluye obras de tradiciones cristiana, hindú, judía y sufi, y una nueva obra de Alex Nante.

PRANA  significa en sánscrito “aliento vital”, una fuerza de vida que fluye en todos los seres y que también está latente en la materia. La voz humana es un lugar privilegiado de Prana, y conecta al ser humano, a través de su resonancia, con la vibración del cosmos.

— Detalles del concierto —

Terra Lucida
Terra Lucida es la agrupación musical de la Fundación Vocación Humana, constituida por un ensamble y un coro. Creada y dirigida por el compositor Alex Nante en 2023, el ensamble cuenta con destacadas voces de la escena de Buenos Aires.
Su objetivo es interpretar piezas antiguas y contemporáneas pertenecientes o inspiradas en músicas de diferentes tradiciones espirituales de Oriente y Occidente, fomentando el diálogo interreligioso e intercultural, así como profundizando en actividades musicoterapéuticas.
Volver hacia el aspecto ritual de la música implica un compromiso de orden colectivo, que traspasa las barreras entre lo así llamado “profesional” y lo “amateur”. Es por eso que Terra Lucida propone una apertura al canto comunitario. Todos los sábados en la Fundación, se reúne un coro cuyos integrantes no tiene formación académica y que se encuentra permanentemente abierto a nuevas incorporaciones.
En las presentaciones del Ensamble, el coro se suma generando un nexo con los espectadores e incentivando que incluso ellos se sumen al canto, acortando la distancia entre el público y los intérpretes.
La agrupación cuenta con el acompañamiento de Fundación Santander Argentina a través del régimen de promoción cultural (Mecenazgo) del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires.

Alex Nante
La extensa obra de Alex Nante se caracteriza por una atmósfera nocturna y onírica que abre la puerta a un mundo espiritual. Nacido en Buenos Aires en 1992, ya se ha consolidado firmemente en las salas de conciertos con sus obras.
Sus composiciones orquestales han sido estrenadas por la Filarmónica de Los Ángeles bajo la dirección de Gustavo Dudamel y la Orquesta Haydn bajo la dirección de Kent Nagano. Recientemente se escucharon tres importantes obras nuevas para la Orquesta Nacional de Lille como parte de su residencia: Sinfonía del cuerpo de luz, dirigida por Alexandre Bloch y nominada a Victoires de la musique classique, Luz de lejos – un concierto para piano para Alexandre Tharaud dirigido por Emilia Hoving, así como su segunda sinfonía Mystérion, para orquesta, coro y solistas vocales, dirigida por Ben Glassberg.
Alex Nante fue becario del Herrenhaus Edenkoben en 2021, donde compuso un nuevo cuarteto de cuerda para el JACK Quartet. A principios de 2021 se estrenó en el Festival de Lucerna su cuarteto de cuerda Prima Materia con el Quatuor Diotima.
Como primer ganador del Premio Pisar, en colaboración con la Juilliard School, Villa Albertine y el Théâtre des Champs Elysées, su pieza A Subtle Chain será estrenada por la soprano Jodie Devos y la orquesta Les Siècles dirigida por François Xavier Roth. Otros proyectos incluyen un CD monográfico con Vanessa Wagner (sello La Scala) y una obra para solistas, coro, órgano y orquesta para Kent Nagano y la Philharmonisches Staatsorchester de Hamburgo.
Alex fundó recientemente en Buenos Aires el conjunto vocal Terra Lucida de Vocación Humana. El objetivo del ensamble es interpretar música sacra de Oriente y Occidente, con el objetivo de contribuir al diálogo interreligioso e intercultural, además de presentarse regularmente en hospitales y colaborar en diversos proyectos sociales.
Alex Nante recibió el apoyo de la Académie des Beaux-Arts – Institut de France, Mozarteum Argentino, Ibermúsicas, Académie Musicale de Villecroze y Fondation Banque Populaire.

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Conciertos multitudinarios

En numerosas oportunidades el Mozarteum Argentino organizó conciertos al aire libre de convocatoria masiva.
Recordamos, por ejemplo, el ofrecido por Zubin Metha al frente de la New York Philharmonich que reunió en el año 1987 a un público de más de 120.000 personas en la Avenida 9 de Julio, hecho que se reiteró el siguiente año con la actuación de la Orchestre National de Francia bajo la dirección de Lorin Maazel.

Más de 5.000 personas asistieron a la interpretación de la Misa Grande de Mozart por el Coro Neubeuern y el Bach Collegium de Munich, bajo la batuta de Enoch zu Guttenberg, en el año 1985 en la Basílica de Luján.

Diversos conciertos con entrada libre y gratuita fueron ofrecidos en el Luna Park para más de 10.000 espectadores, allí se presentaron la New York Philharmonic con Zubin Metha en 1982, la Philadelphia Orchestra con Wolfgang Sawallisch en
1994 y la Staatskapelle Berlín con Daniel

Agrupaciones de cámara y solistas

A lo largo de su historia, la música de cámara y para solista ocupó siempre un lugar privilegiado en las temporadas de la institución, entre otros recordamos a los algunos prestigiosos conjuntos: Quinteto Chigiano, Ensemble Schultz de Viena, los cuartetos Juilliard, Budapest, Tokio, Borodin, Cleveland, Philadelphia, Vegh, Sidney, Beethoven di Roma, Alban Berg, Hagen, Guarnieri y Emerson; los tríos de Trieste, Ravel, Röhn, Beaux Arts y Vienna; I Musici, Solistas de Zagreb, English Chamber Orchestra, Academy of St.Martin in the Fields, Ensemble Orchestral de Paris, New York Pro Musica, Percusionistas de Estrasburgo y los Niños Cantores de Viena.

Entre los solistas no queremos olvidar las memorables interpretaciones de figuras tan impactantes como Mstislav Rostropovich, Claudio Arrau, Wilhelm Kempff, Nikita Magaloff, Friederich Gulda, Hans Richter-Haaser, Paul Badura-Skoda, Narciso Yepes, Victoria de los Angeles, Jessye Norman, Regine Crespin, Birgit Nilsson, Hans Hotter, Hemann Prey, Janos Starker, Leonard Rose, Pablo Casals, Rosalyn Turek, Abbey Simon, Byron Janis, Rudolf Firkusny, Marta Argerich, Anne-Sophie Mutter, Kiri te Kanawa, Jose Van Dam, Isaac Stern, Kathleen Battle, Maxim Vengerov, Pieter Wispelwey, Julian Rachlin, Felicity Lott y Daniel Barenboim.

Ballet

El ballet ha estado siempre presente en la programación de Mozarteum, visitándonos algunas de las más diversas y destacadas compañías internacionales, entre otras:
Ballet de Stuttgart, Royal Ballet de Winnipeg, Nederlands Dans Theatre, Ballet du Théâtre Contemporain, Grands Ballets Canadiens, Ballet du Grand Théâtre de Genéve, Ballet de Nancy con Rudolf Nureyev como solista, Dance Theatre of Harlem, Sttutgart Ballet, Hubbard Street Dance and Co., solistas del Kirov Ballet de San Petersburgo, como así también los cuerpos de baile de l´Opéra de París, de la Ópera de Hamburgo y, desde Tokyo la compañía del Teatro Kabuki.

Orquestas

Algunas de las orquestas que nos han engalanado con su presencia han sido:
Wiener Philharmoniker, Philadelphia Orchestra, NHK Symphony Orchestra, de Tokyo, Philharmonia Orchestra, de Londres, New Philharmonia Orchestra, Hallé Orchestra, de Manchester, New York Philharmonic, Concertgebouworkest Amsterdam, Orchestre de Paris, Staatskapelle Berlin, Boston Symphony, Orquesta Filarmónica de San Petersburgo, Orchestre Nationale de France, Orquesta de la Radio de Baviera.